中国画展史有哪些？
你这个问题问的我有点不知道该如何答，因为中国画的历史实在太难概括了。不过如果硬是要我回答的话，我想应该可以从几个方面来讲：
一、从时间上来讲，可以分为古代画展（旧时）；现代画展（二十世纪）；当代画展（二十一世纪）
二、从地域上来讲，可分为海外画展（古至今外销的画）和国内画展（近现代以来举办的各种展览活动）
三、从类型上来讲，可分为综合画展（含人物，山水，花鸟等）和专题画展（如书法，篆刻，年画，漫画等等的专题性展览）
四、从办展主体上来看，可分官方主办，民间举办以及互联网+展览等几大类型 …… 其实要讲中国美术展览的历史，实在是太过于纷繁复杂，远非三言两语所能说得清楚。不过大致的方向可以如此划分，每个方向又可以分成许许多多的类别，而每一个类别的形成又有许多鲜为人知的故事。
比如民国时期北京上海等地举办的种种美展，就与当时社会政治形势的变化有着密不可分的联系，而“海派”画风的流传与演变，也与此中的种种因缘密切相关。再如文革期间所谓“黑画”“臭画”的批判，以及此后文艺界所谓的“回归正路”，“拨乱反正”，其中当然也有绘画艺术本身的嬗变流转，等等。
诸如此类的情况还很多，所以若要详细叙述，恐怕又是长篇大论，不知所终。 所以我也只能以简驭繁，大致谈一些我的看法罢了。 （附注：本文所引图片皆来自网络，若侵权即刻删除。）
中国历史上最早的宫庭画展，是西汉武帝时，在京师（长安）举办的。“集图书于麟德殿”展出的是有珍贵艺术价值的“山海经”图、周弃儿时耕田图，以及从民间征集的佳作，这是有史籍记载的最早的画展。
唐代长安的画展活动频繁，形式多采，“每一大节，州县及贵族、富豪之家，多设酒宴，张筵帐，悬佳画、古器，……以为娱赏”。唐贞观十九年（674），日本第九次遣唐使团中有画家僧人晁衡（阿倍仲麻吕），回国时即携去了不少中国字画。据晁衡的诗《望乡》、《怀土》等记述，当时带回国的字画为数不少，他每在灯下，悬画观赏。这些带着长安气息的字画在奈良展出时，使日本朝野大为称羡。
宋代画展更是大放异彩，汴梁（开封）是当时的世界大都会，书画之风极为兴盛，仅名儒、士大夫收藏的字画，即富过公家。“大抵大宋盛时，名园古观，未易遍谒。”“若其繁华盛丽之事，则当以京师四御苑第一”。其中“延福苑”即藏有内府名画3500多轴。当时“画手如林，绘事极盛”。大宋帝王不仅将“延福千轴”字画，分藏三苑。“每月或一、两苑，或三苑齐集，如是循回”。即定期在各宫苑展出。
明代永乐年间迁都北京以后，北京在字画收藏上压倒了南京，跃居首位，成为字画之京，画派之都。清代北京继承了明代字画事业的辉煌，许多宫廷画派画家和民间画派、画坛名家辈出，作品丰富。清帝更珍重和喜爱字画，乾隆皇帝特建“三希堂”，“贮王羲之快雪时晴帖……”，“又贮王献之中秋帖、王珣伯远帖……”，并在圆明园安佑宫西兴建“画图里”。道光皇帝于圆明园福海西山脚，建“观妙轩”、“澄怀堂”等建筑，珍藏字画。
