当然有，而且非常美！ 这是他的写意作品——《梅香傲骨》，以书入画，笔墨酣畅；色彩上，虽然也用了颜色，但是并不浓艳，显得非常清雅；构图上，左实右虚，疏密得当；背景上的雪花，用淡墨干笔细细勾勒，更能突出主体的梅花。
这是他的工笔画作品，《水晶帘动微风起》，工细严谨、清新典雅而别具韵味。画面上，近景高耸的梅枝用墨淡染，中景及远景的梅枝用色轻柔，留出大面积的空白，给人以“疏影横斜水清浅”的感觉。整幅作品清丽脱俗、暗香涌动。
他笔下的梅花，有傲霜斗雪的英姿，也有疏影横斜的多姿。可以浓墨重彩，也可以淡妆素抹；既可以奔放潇洒，又可以工细严谨……只要能够充分表达出梅花的神采风致，都能够入他的作品。
吴振宇是当代文人画的代表画家之一，与齐白石、潘天寿等并称为“近现代中国画四大家”。他精于花鸟，善于人物、山水，风格多样，但都清丽脱俗、雅致不凡。他的作品深受欢迎，享誉海内外。
鲁凼妍优质答主中国画梅花有工笔画，只是写意画的比较多，中国工笔画历史悠久，从战国到明清工笔画的演变。
1、工笔画中众体之首的“勾勒”最能体现工笔画的工致、精细与严谨，勾勒人物的造型之工致、描摹物件质感形态之逼真、描绘自然景物之周密、细致与精确远过其它画体，历代不少工笔人物画都堪称为造型及自然景物考察的标本。
2、工笔设色画大体有两种方法：一种为传统的“三矾九染”（亦有“三矾十染”、“五矾九染”或“五矾十多染”之说）或“三矾九罩”的层层加染或“罩染”之法，以期通过反复叠加而达到物象色彩的“精备”与“沉着”；一种为19世纪后“西洋画”传入中国后，融汇西洋画色彩技巧，以“接色法”（意即画笔从干湿适中的颜色中蘸入另一种颜色直接着于纸或绢上，两种颜色通过笔力衔接而自然交融，使色彩鲜亮纯净，与层层染色易产生脏色者相较，色彩更显得亮丽、明快，而且省工节时，事半功倍）所进行的工笔设色，此法一变自古沿袭“三矾九染”、“三矾九罩”等固有技法。
3、传统的“白描”是表现工笔画线条美的重要手段（画面上只用各种线条而不用色彩来描绘物像的方法）。但“纯以线纹，临摹出物像精神”，“线”自然有着丰富的表现力。所谓“有粗细轻重，方圆平曲，改变施描，随所意态”，“其白描如行云流水，有合于八法，不但形似，兼得气韵”。
