如何评价吴冠中的作品？
吴冠中是少有的跨越东西方文化的现代中国画家和美术教育家，他始终在努力探索中西绘画的融合，为当代中国画创新寻找着新的艺术语言。他执着地追求艺术创新，把东方式的审美和西方式的造型技法融化为一体，形成自己独有的绘画风格。他一生都在致力于走出一条现代中国画的毕硬之路，是一位走在现代艺术征途上的拓荒者。因此，我们说，吴冠中先生是当代中国屈指可数的艺术大师之一。
吴先生油画的可贵之处就在于他努力吸收中国传统绘画的精神，把国画重意境、重气韵、重笔线、重诗意的审美追求融汇于油画之中。他以东方文化的意识作油画，用西方的艺术形式来表达东方情调。他的油画注重感情的表现和形式的构成，有中国艺术的特点，如线的表现力和形式符号意义及画面组合，强调意象的造型和笔触的强烈表现。中国美学重视的"远韵"、"气势"在他作品中也是随处可见的。油画作为诞生于西方的一种艺术形式，当它传入东方时，与中国传统的审美意识产生碰撞，西方写实造型的概念与东方线与意境的表现产生矛盾。而吴冠中的油画艺术是其中较为彻底的解决了二者关系的例子，他用"笔墨等于零"的挑战语言提醒我们，东西艺术的融合，需要艺术精神的体现，而不能一味地模仿技术和形式。我们看他的油画《春如线》、《春雪》、《雨后》，就可以体味出他对东方以线造型的理解与表现。我们再品《红教堂》、《鲁迅故乡》、《蒙娜丽莎》，就可以领会到他对西方油画精妙技法的掌握。他在油画中的艺术表现手法，对中国油画界产生了积极的影响，尤其对于80年代中国青年油画家的创作，产生了极大的推动作用。像郭北平、孙建平、丁方等一批青年画家从不同侧面实践着吴冠中的美学探索。
当然，吴冠中的卓越成就更突出表现在中国画的革新上。他以一个现代画家的视角和现代艺术观，面对笔、色、墨、宣纸，重新加以研究，并在实践中加以应用，探索笔墨的结构规律，追求色彩的装饰美感，使笔墨色彩服务于自己的审美理想。他的中国画，在题材、笔墨、构成等方面都具有现代审美意识，并且形成了自己鲜明的个人风格，使他在传统文人画与民间装饰画的基础上，走出了以现代精神审美改造中国画的成功之路，为中国画的创新树立了实践的榜样。