中国美术史有哪些流派？
1、“五四”新文化运动，直接推动了文艺复兴，其中影响最大的文学界和艺术界的代表人物就是鲁迅和蔡元培；
2、现代性的思潮不断冲击着传统的中国，比如西方列强的入侵，日本明治维新的现代化进程，俄国十月革命后建立的苏维埃政权，都对中国产生了非常大的影响，而艺术领域受西方的影响更是有所谓“西画东渐”的画派兴起并盛行；
3、20世纪初叶，随着国门的打开，大量的留学人才回国，他们当中不少人参与了新文化运动或致力于教育事业（如徐悲鸿），同时在艺坛上也有了很大的建树；
4、20世纪五六十年代到70年代末期，受政治环境的影响，艺术被卷入了意识形态的斗争漩涡之中，艺术家的创作也受到了极大的限制，这个时期艺术被异化了，成为了所谓的“无产阶级专政下继续革命的武器” 因此出现了如“红光亮”“高唱凯歌”等风格；
5、改革开放以后，特别是90年代之后，市场经济的浪潮涌起，人们对于精神生活方面的需求也大大提高，文化艺术作为其中的重要内容，深受影响。一方面大量引进外的有益的资源，另一方面自身发展的需求和压力使得当代艺术获得了重要的发展机遇。多元化的时代，各种风格和流派的产生和发展也变得十分正常化和多元化起来。
国画流派简称“画派”。其成因大体由地理区域、艺术风格、师徒传承、创作观念等诸多因素构成。地域影响形成的画派，如以湖北荆州为中心的荆楚画派，以福建建阳为中心的建安画派等；以艺术风格形成的画派有吴门画派、扬州画派等；以师徒传承关系形成的有黄派、松江派、娄东派等；以创作观念形成的有新安画派、金陵画派等；也有因两种原因相加形成的画派，如以湖南潭州、衡州为中心，因艺术风格形成的湖南画派，因师徒传承关系形成的董（源）巨（然）派等。
中国历代美术名家辈出，流派纷呈，各具时代色彩与个人风格，如战国青铜造型艺术中的楚风、汉代人物画造型的“曹衣出水”、“吴带当风”、宋代的院体派、元代的“元四家”、明代“吴门四家”、清代的“扬州八怪”等。他们以各自独特的艺术手法和风格名重一时，形成历史上的一个个流派。流派的形成，除了作者之间的师承关系使他们在艺术创作中形成某种共同的审美取向、艺术观念、艺术趣味和艺术技巧外，还与他们身处特定的历史环境和地域文化中有关，这是由一种整体的民族、文化心理在发挥作用。画派的出现是文化发展的必然趋势，它代表了中国画某一时期或某一方面的发展高度。历代画派是取之不尽、用之不竭的中国画理论和实践宝库。
