中国哪幅油画最出名？
《开国大典》，1953年，董希文 《开国大典》是中华人民共和国成立70周年最具代表性的文物展品之一，也是目前中国最出名的油画作品。 2014年《开国大典》亮相国家博物馆，迎来它60岁的“岁生日”时，很多观众在观赏之后热泪盈眶。 《开国大典》描绘的是一九四九年十月一日，中华人民共和国开国大典的壮观场面。为了再现历史瞬间，画家进行了大量的准备工作。
画面正中是毛泽东、朱德等中国共产党高级领导人的标准像，周围是受礼的方阵，远处是天安门城楼和飘扬着的五星红旗。 画面的色调对比强烈，整幅画明亮而庄严。左侧是准备受礼的方阵，肃穆而壮丽；中间人物形象鲜明，富有感染力；右侧以天安门为背景的两位领袖，神态自然，亲切随和。整体氛围生动地表现了中国人民从此站起来了这一伟大历史事件的纪念意义。
从艺术角度看，这副画作也颇费匠心。首先，在颜色的运用上，整个画面层次丰富而又协调统一。近处鲜亮的红色与远处的天蓝形成鲜明的对比，给人一种向上的力量，而中间调子的赭石色，则突出了这幅画的稳重感。
其次在构图上，近大远小、近实远虚的处理方式使得画面张弛有度又充满了层次感。 值得一提的是，为了画出最有表现力的画面，董希文不仅做了充分的准备（查阅了很多有关开国大典的照片及文献资料），而且大胆创新，将背景的天安门的城楼做窄了处理，以象征新中国迈着坚实的步伐，朝着光明美好的未来前进！
中国油画界流传着这样一种说法：在北京，看中国油画的最高水平是国展，而在国展里，中国国家美术馆馆藏中国油画作品的水平和质量，堪称最高，国展级别最高、质量最好的油画作品，就收藏在中国国家美术馆里。
因此，中国国家美术馆里的中国油画作品，是代表中国油画界最高水平的作品。在这家美术馆馆藏的众多中国油画作品，如果要选出一幅代表作的话，那就是陈丹青创作的《西藏组画》。
《西藏组画》，是陈丹青于1980年创作的一组系列油画，这组油画一共由7幅作品组成，分别是：《荒原野马》、《江恋母子》、《牧羊人》、《洗头》、《康巴汉子》、《进城》、《朝圣》。
这七幅作品，以平常的视角展示平常的生活，从平常老百姓的吃喝拉撒、喜怒哀乐着手，对西藏的风土人情进行了深入浅出的展示。在艺术形式上，一改过去西方油画注重写实、华丽的风格，以质朴甚至简陋的风格，展现西藏文化的厚重和苍茫，以平和、不事雕琢的表现手法，传达出西藏人民深沉、内敛的人生态度。
正是因为具有这样的超前的艺术风格，当《西藏组画》于1981年在中国美术馆正式参展的时候，引起了中国油画界和社会各界的巨大轰动，众多的油画专家认为：《西藏组画》将中国油画带入了一个新的时代，将中国油画带进了一个新的发展方向。
《西藏组画》开创了中国油画的新时代，不仅得到了油画大师吴冠英先生的高度肯定，而且得到了广大民众的认可。在1981年的中国美术家协会美展上，这幅作品获得了特别优秀作品奖，成为了新中国油画史上第一个特别优秀作品。
由于《西藏组画》在中国油画界的重要地位，这件作品在创作完成之后，被中国美术馆一直收藏。在长达39年的时间里，只有在陈丹青再次举办个展的时候，中国美术馆才会将《西藏组画》重新拿出来公开展览。
2019年，陈丹青的新个人油画作品展在国家美术馆举办，《西藏组画》再次与世人见面，这件作品也是国家美术馆油画珍品馆里少数的永久展出画作之一。
