中国著名美术家都有谁？
1949年新中国成立之后，中央人民政府政务院设立了“中国人民保卫和平委员会”，由周思来兼任主任（相当于今天的国务院总理），其下属有“人民团结委员”、“文化艺术委员”等，由郭沫若担任主席的“文化部”属于“文化艺术委员”领导下的五个部门之一；1952年，“文化部”改为“中华全国文学艺术界联合会”，简称“全国文联”。
从这一机构设置可以看出，新中国建立之初就对文艺工作高度重视且进行了较为系统的规划。 新中国成立初期，国内政治形势和社会环境相对稳定，经济恢复与发展取得巨大成就，各行各业掀起建设热潮的同时也带来一定的社会问题。
面对这样的时代背景，新成立的文联与各艺术家协会肩负起引导文艺发展方向、团结文艺工作者投身社会主义建设的重任。在相当长的一段历史时期内，文艺几乎成为宣传和塑造革命意识形态的重要工具。 当然，我们也不能完全否认艺术家的个人素养和对艺术形式的驾驭能力对艺术创作的重要性。但是，在特定时代，当文艺为阶级斗争服务并且与社会生活紧密结合的时候，个人的才华往往会被集体的努力和时代的浪潮所掩盖甚至吞噬掉。
我们习惯上称之为“突出政治”。 在那个激情燃烧的岁月里，一大批文艺工作者深入生活、扎根人民，用文学、音乐、绘画等艺术作品宣传马克思主义、歌颂社会主义制度、批判腐朽的资本主义文化，丰富并升华了民族精神。
那个时代诞生的艺术品有着鲜明的时代特征——反映广阔的生活场景、热情洋溢的审美取向以及理想主义的色彩浓厚。 我父母那一代人正是从那个时候开始习画，我记忆中家里挂满了爸爸画的油画，题材大多是祖国大地风光、工人农民劳动的场景或者是革命圣地延安的全景。虽然这些作品现在回顾起来画面比较粗糙、形式较为死板，但是能够感觉到创作时充满激情并且寄托着对未来生活的向往。
尽管艺术的表现形态各异，但艺术的宗旨却应该是传递人类最纯粹的美好感情。无论哪个时代，真善美都是人类共同的追求。