书法款式有哪些？
一般，我们讲“书法作品”都是指尺牍、手札、题跋之类的小作品或小品；这些作品的款式比较简单，一般都是左起竖写的行草书，正文前加一个标题（或者自题款），下面落款、署名和钤印四部分构成。 这种结构是传统文人书家的基本格式和基本习惯。 但是，如果我们对一些古代大书法家进行观察的话，就会发现他们有很多不同款式的大作品，比如楷书巨制、隶书巨制、行书巨制等等不一而足。那么这样的一些作品又该如何来设计其款式呢？或者说这些作品应该具有什么样的款式特点才算是符合标准的呢？
我的理解是： 一、小字与大字之别 小字和大字的区别不是体现在大小上，而是从书写内容和章法布局上的区别而言的——小字如尺牍、条屏等，一般以短小的篇幅居多，多为信札交流之用；而大字往往以壁书为主，用于建筑、园林、殿堂等地，需要远观效果为佳——因此，在款式的设计上就应该考虑这样的实际用途去安排。
二、正书与行草之异 从书体上讲，传统的书法艺术主要分“正”“草”“隶”“篆”四大类。其中“正”“草”两大派系占到了绝大多数。所以无论是古代的尺牍还是今天的书法创作，基本上都是以这两种书体为主的。至于像行书之类的半草不草的书体则被归入了另外一个范畴——“行草”之中了——因此可以看成是小草而非真草相间的行书字体！ 所以，正书的款式与小字的款式有些类似，也是右起横写的；而行草款的款式则与小字差不多，只是左右方向相反而已。 三、碑帖之争 碑帖的差别不仅仅是年代久远的差别，更重要的是由于它们的材质不同所导致的风格差异。我们知道，碑是用石材雕刻而成的，它比较坚硬耐磨不易变形；帖则是用丝绢织就而成的一种纸张，它相对而言比较轻薄柔软容易装裱成卷轴状。由于这两个方面的缘故使得它们之间产生了不同的审美情趣以及艺术取向等诸多的矛盾和冲突，以至于后来发展成为了一种具有鲜明时代特性和社会地位标志的文化符号和精神载体了。因此，从某种意义上来讲，我们今天所说的碑版之争实际上就是这一时代特征的产物而已罢了。
四、官家民宅之别 在中国古代的封建社会中，文人墨客们除了有“士农工商”的身份之分之外还有“王公将相”等级之别呢~同样地，他们的书法作品也有官家和民间之分啊哈哈～不过，我说的这个官家和民间可不是指的现在大家经常挂在嘴边的什么“官窑”啊什么的哦！这里所说的官家和民间是指的古代那些真正拥有权力的人和他们所居住过的地方啦…… 其实吧，古代文人墨客们的这些大大小小的作品也都是要讲究个“格”的嘛～比如你拿一个普通的平民百姓家的东西去跟皇帝老儿的玩物相比那肯定是不合适的喽对不对？所以说，在款式设计和审美追求等方面自然也就会有所不同咯~~
五、其他 除了以上四种情况外还有很多很多其他的特殊情况，诸如：展览字与日常字、中堂对匾联、横幅立轴扇面、斗方印章、册页手卷、扇面团扇、册页折扇等等等等不一而足，在此就不一一赘述了哈~~~总之一句话就是：没有最好的也没有最坏的了只有最适合自己的才是最好的嘞哈哈哈哈哈哈哈～