如何欣赏书法字体？
看题主的描述，大概是问：如果只看字体结构是否合理、布局是否均衡，是否可以完全不看运笔和字形？ 答这个题其实需要澄清两个基础概念—— 第一是“书法”的概念；第二是“字体”或“书体”的概念（这里暂且不讨论汉字“字”“词”“句”等层次上的概念） 一、什么是书法 我们通常说的书法一般是指：汉字书写方法技巧的艺术形式的总称，而它又包含两个要素——“艺术形式”“书写技巧”。
所以当我们说“书法”的时候，至少包括两层含义：一是它的艺术特征（如风格流派等）;二是它的表现形式，即技法。因此我们在谈书法时，往往要谈到具体的作品，才能进行判断分析，因为艺术的形式是主观的，只有当它作为客体被呈现出来，我们才可能对其进行评价。
二、哪些汉字有独立的“字”这种概念 上面说到书法包含“艺术形式”与“表现方式”两要素，那么显然，在书法里并不是所有的元素都能成为其独立存在的形式。 一般来说，从书法的角度来看，我们可以把它大致分为三个层次：
1.文字 指的是汉字的原初形态，它是用来表达意义的抽象符号系统。2.词汇 从文字中提炼出能够表达特定信息的组合单位，称为词汇。3.语句 由多个词汇组成的完整信息单元叫作语句。 而在书法上，这些字词又有着怎样的层级关系呢？ 在书法界普遍有一种说法叫做 “一字一法”，意思是：同一种书体的不同字，笔画变化基本相同但又有细微差别。 这也就是说，每个汉字都具有其独特的审美价值，单独拿出来就可以成为一个独立的审美对象了。 而像“草书”“隶书”等书体，更是由众多单字构成的。 如果我们把书法作品看作是一首乐曲的话，那么“字”就相当于一个个音符，有了不同的组合才能有千变万化的美感。当然这只是个比喻，实际上书法的美不仅仅来源于单字的形状，还来自于整幅作品的章法布局。
综上所述： 我们要认识书法首先要了解它的基本构成因素有哪些，然后再研究它们各自的形态特点以及这些点线面之间的关系是如何变化的。只有这样我们才能更好的理解书法家们在创作过程中所采用的方法和策略，进而去欣赏其作品之美。