书法有什么作品？
书法作品（artisticcalligraphy）是指书法家个人的或一个时代的、一个流派的艺术创作，其表现形式多样，包括手札、碑帖、墨迹等。它不仅是人们生活中不可缺少的一部分，而且也是人们审美观念的一种表现方式。 中国古代书家们非常重视艺术与生活的联系，认为“字如其人”。所谓“字如其人”是说书法是人的心灵与情感的体现，是人在社会生活中所受到的影响和自身气质的体现；它还指出书法是一种文化修养的表现形式。
在传统中国，书法被视为一种重要的艺术门类来对待，因此产生了许多关于书法作品的评价标准和方法体系。这些评价方法主要包括对作品本身的研究以及对其创作时代背景的分析。 首先，从作品内容上来说，书法作品的内容可以分为两个方面来看待——“主题”与“意境”。
1.什么是“主题”？ “主题”指的是一篇作品中最为主要的中心思想或者想要表达的情感内容，它是作者通过文字来表达自己内心感受的一个方面，而不是完全将文字作为表达情感的工具而已。一般来说，一篇好的文学作品总是有一个明确的主题存在其中的。
2.什么是“意境”？ “意境”这个词最早是由唐代诗人王昌龄提出的，他在《诗旨述》中提出过这样一个概念——把诗歌中的情景结合在一起，也就是“意”和“境”的结合。“意”指的就是作者的思想感情或者是心境状态；“境”就是指作品中所描写的景物或是画面。当两者融为一体时，就会产生出了一种朦胧的美感和意境美了！
其次，从古到今的书法作品都是以“法度”“气韵”为衡量标准而进行创作的。在中国历史上，历代的书家都遵循着这一定律来进行自己的创作；即使是近代的一些著名书画家也不例外地遵守这一法则。例如清代“四僧”之一的弘一法师的作品就深受世人喜爱并流传至今了~ 所以大家在选择学习谁的书法的时候最好还是要选择一些大家公认的具有“法度”“气韵”的经典书法作品来学习哦😉😉 另外还有一个就是关于怎么去评判书法的好坏的问题啦。一般来讲的话都是要看这个人的基本功扎实不扎实以及他的字体有没有体现出他所想表达的感情呢😊？如果这两个问题都能解决好了那就说明这个人已经是具备了一定的写书法的能力并且能够将自己所要表达的给完美地展现在人们的面前咯～