欧洲瓷器值得收藏吗？
欧洲瓷器自十八世纪初诞生起始至今三百年来，由于欧洲人崇尚自由与创新的民族性格，以及其对艺术永不停滞的创新步伐，使欧洲瓷器较之其他工艺品，拥有更加多样化的外形与题材、更加精进的制作工艺、及更加绚丽的色彩效果。在装饰上还大胆地借鉴东方古典文化题材，并不断融入浓郁的西方艺术，使欧洲瓷器在诞生不久以后即达到艺术巅峰状态，并在全世界范围内具有广泛影响和极高的艺术价值。
欧洲皇家御用瓷
欧洲皇家御用瓷特指欧洲王室贵族使用的、有王室纹章标志的瓷器，由王室督造。比如我们常提到的有青蓝红三色“波斯王子”纹章的梅森皇家御用瓷、用金色冠冕加字母AM组合的阿尔道夫皇家御用瓷等。由于其在生产制作中王室的严格把控，从造型设计、施釉、彩饰，到烧制工艺，制作水准均处于当时欧洲乃至世界先进水平。有的在制作年代久远，存世量极为稀少，所以其在世界拍卖市场上始终受到收藏家和投资者的热烈追捧，近年来其价格更是一路走高，投资回报非常丰厚。如在2001年伦敦拍卖场上阿尔道夫一只高12厘米的小瓶成交价为9546英镑，而在2010年纽约拍卖场上一件同类器成交价已达5万美元；2002年，伦敦拍卖场，梅森一件高21厘米的青花瓷瓶以5500英镑成交，而2007年纽约拍卖场上，一件22厘米的梅森青花瓷瓶已拍得4.3万美元。
欧洲中国风瓷
自十七世纪初开始，随着欧洲传教士和航海商船将东方瓷器运抵欧洲，导致欧洲对瓷器需求量大增，从而引发欧洲人对瓷器制作的狂热研究。1710年欧洲第一件瓷器在德国的萨克森邦烧造成功，标志着欧洲瓷器制造业的正式开始。然而，囿于欧洲人对中国制瓷工艺的了解还处于表面阶段，加之当时东方文化对处于文艺复兴运动末期欧洲还极具魅力和吸引力，使其初时制造的欧洲瓷器，主要是效仿中国清朝时期盛行的“外销瓷”，在造型和绘制工艺上基本遵循东方艺术特点，称之为“欧洲中国风瓷”。但“欧洲中国风瓷”的质量与清朝中国制瓷水准还有不小的差距，其用矿石颜料作为彩绘，烧制温度偏低，所以釉色和彩绘无法与中国瓷器媲美。尽管中国风瓷水平还粗浅，但它标志着欧洲人在瓷器制作上取得了重大突破，所以极受王宫贵胄的喜爱而大量收藏。例如现保存在德国德累斯顿皇宫绿穹顶里的欧洲珍贵古董中就有大量中国风瓷。中国风瓷作为欧洲人跨入瓷器制造业门槛的起始载体，无论在生产年代还是存世数量上都非常珍贵。
欧洲新古典主义瓷
随着十九世纪启蒙运动的兴起，欧洲各国在民主、科学、理性、进步的口号下，掀起一场以古典艺术（古希腊罗马艺术）复兴为目标的“新古典主义运动”。这场涉及学术、艺术等多领域的全球性运动深刻影响到当时的欧洲瓷器业。这一时期新出生的欧洲各国瓷器生产厂家相继开始摆脱对传统瓷都梅森制作水准的依从，大胆地吸收古希腊罗马艺术，在造型设计和彩绘装饰上，崇尚古典、回归自然、注重理性，并以此为突破口发展各自的生产水平和艺术特点，使欧洲瓷器进入百花齐放的艺术繁荣期，真正形成德国梅森、法国塞弗尔、奥地利维也纳、意大利马乔列等各国名厂生产水平难分伯仲，百家争鸣的局面。这一时期的欧洲瓷器，无论是在烧制技术、制作工艺，还是在艺术水平上都达到欧洲制瓷史上巅峰状态，从而使欧洲新古典主义瓷成为当今世界古董收藏中最热门的品种之一。