中国印属于哪种篆刻？
从技法上看，以冲刀为主，兼有切刀。所谓“冲刀”也叫作“笔刀法”，行草书用的最多，因为行草的字形往往比较舒缓，笔画也比较多，如果像写楷书一样用刀就会很板实，所以就得靠“笔刀”——侧锋入刀后，通过笔尖的迅速运行、起倒、提按来写出笔画的粗细变化和节奏感；而“切刀”则主要用于笔法相对规矩的篆书和隶书，用切刀写出笔画的粗细变化比用冲刀更方便快捷。所以，综合来看，他的刀刻技艺算是相当全面的了。
从创作的作品看，主要取法明清诸家，特别是吴让之。当然这也与他的学书经历有关——他初习欧颜，后转汉隶（钟繇），再习篆书（邓石如），最后才专攻行书并上溯二王、颜真卿等人。不过虽然从他出版的作品集里看是以行楷书为主的，但据传他的隶书也是写得不错的，可惜我没有见到过他的隶书作品。 作为当代书家，他的篆刻比起他人有一个明显的特点：尽量用刀笔结合的方法去表达字中的疏密关系和线条变化。比如他的名作《蜀葵》，他并不是像许多人那样将字写成墨挤在格子中间，而是尽可能地分布开，并在其中穿插，再加上字内的笔画粗细变化，于是就产生了丰富的空间感和趣味。这在明清诸家的作品中也是不多见的，一般来说，明清大家的作品都是把字写得紧挨着在一起的。
另外，从他的作品看，他应该是熟悉古文字的，因为他经常会把字写得长一些，或略作变形处理，以此来表达原始点的乐趣和一个字的多种写法可能。这一点也是值得称道的。毕竟现在许多年轻人做出来的印章，别说古文字元素了，就连笔画都一摸一样，太缺乏变化了！
玺印发端于殷商，成长于两周，定型于秦汉，转变于隋唐，复兴于宋元，成熟于明清，流风于近现代。从整个玺印艺术历史的发展过程来看，秦汉为玺，宋元为章，秦汉为古代玺印阶段，宋元为古代印章阶段。唐兰先生在《古文字学导论》中说：“印章在周代已经很通行了，到秦代便成为一种制度……秦汉的印章和后世不同，当时官印一律叫做玺，士大夫私印叫做鉨……汉代的印章是古代印章的最兴盛时代。”秦汉时代是篆刻艺术由自发阶段向自觉阶段转化的关键时期，它在艺术上是具有独立审美价值的最早的成熟印风，对后世的篆刻有着重大的影响。中国历代文人对秦汉印十分推崇，明代大收藏家、古文字学家、文学家兼篆刻家安国说：“予少喜轩（秦）印，尤喜白（文）文”，“余旧喜秦汉印颇甚，而厌薄元（代）、国（朝）作者”，推崇备至。元代王冕开始用花乳石镌印，到了明代中叶，“印痴”文彭、女史何震，以及徽派黄德、胡正言，浙派的赵之琛、邓石如、赵之谦等人，极力推崇秦汉玺印的艺术风规，以秦汉玺印为艺术美的源头和印学的正宗。
汉印
秦汉印代表了中国古玺印艺术的最高成就。所谓秦汉印包括秦官印、秦私印、汉官印、汉私印。后世篆刻家摹仿秦汉印创制的“仿秦汉印”，因其创作的时代不同，作者的感情和手法也各有不同，风格上自然不能与真正两汉时代的艺术风格等量齐观，但就整体而言，秦汉印风所形成的基本法则和艺术趣味，则是与古玺一脉相承的“秦汉印风”，是正统的中国印学体系。
