何绍基对联书法？
清代中晚期是中国书法史一个非常重要的时代，涌现出许多杰出的书法家如邓石如、赵之谦、吴昌硕等，何绍基（1799-1873）便是其中佼佼者，与康有为并称“南北书圣”。 就其个人而言，他出身世家大族却为人谦和、为学勤奋又博学多才；早年游学京城便得到当时书法名家的赏识，中年后长期任翰林院编修、国子监祭酒等职务，晚年返乡后专心治学、授徒，并致力于书法艺术的研究创作。
作为清代书坛的重要代表人物之一，他的书法以楷书成就最高，同时擅长行书、隶书及篆书，在清代乃至整个中国历史上都占有一席之地。 从总体上看，何绍基的楷书大致经历了从早期到中期再到晚期的三个发展阶段——即由学唐入宋再返归传统的三个阶段。
首先我们来谈一谈何绍基早年的楷书创作。 何绍基少年时受父何凌汉影响开始临摹颜体楷书，后又得梁同书传授。据传二十岁时他便能临写《多宝塔碑》、《颜勤礼碑》、《麻姑仙坛记》诸帖不辍，其笔力遒劲而又端庄秀逸，深得唐人笔法神韵。不过，当时的他在临摹古人作品上还稍逊火候，往往只见形似而缺少精神气韵，故此，后来他便开始了对宋代四大家的研习过程。
何绍基曾自述道：“余少学柳公权《玄秘塔》，既而专攻《颜真卿自书告身》……久之，又专攻《东坡玉篇》。年三十有二三始学欧虞褚薛……”可见他对欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷这四家均有涉猎，尤其对“唐初四家”的用笔特点把握较好，因此他的楷书结构严谨、清朗疏宕。
这一阶段的书法作品主要有《游包山集》、《三余斋全集》以及一些诗词手迹等等。这些作品大多呈现出一种清秀俊逸的风格特点，笔画纤细却又刚健挺拔，结字工整而又灵活多变。然而，随着他阅历增长以及对传统理论的学习理解加深，他开始意识到一味求新求变未必就是书法艺术发展的正确道路，所以他又把眼光放回到自己的祖国传统文化上来寻求发展创新之路了。