书法怎么评价？
关于书法，我的看法很简单： 其一，它是一项艺术； 其二，它与哲学、科学同样重要;其三，学习它是人一生的修行;其四，它对中国人有着不可替代的作用和价值！ 一、什么是艺术？ 英国美学家克罗齐说“一切历史都是当代史” “一切艺术都是抒情诗" "一切真都是诗的，凡是表现生命的一切形式都是艺术的”。 在《美的规律》一文（见本文末尾）中，李泽厚先生指出：“在人类所有的创造活动中——建筑、雕塑、绘画、音乐、诗歌等等——只有审美活动才以‘美’为对象和目的本身。也就是说，只有审美或艺术才是直接地、纯粹地以‘美’为追求目标的.....所谓‘美'的本质，也就是艺术本质。” 所以从上面两位学者的论述不难看出，他们所谈到的艺术实际上是指审美的范畴内的东西，而不是指狭义的艺术品。而广义的艺术即审美活动包括一切人类的精神活动，如宗教、政治等也属于这一范畴内。
二、与哲学、科学的比较 有人会说：你这样说，是不是把书法的地位拔高了啊？ 我认为没有，我举一个例子来简单说明一下。 中国古代的士大夫们都推崇儒家学说，到了魏晋时期，有“正始之音”的说法。这主要是指三国魏的曹魏正始年间（公元240-249年），阮籍、嵇康、山涛、王弼、钟会等人提倡的老庄思想对当时文坛的影响。当时的名士们纷纷抛弃了儒家倡导的是非对错的标准，开始回归自然，崇尚老庄的思想，所以他们的作品也显得特别的超脱。这种风气一直延续到南北朝的南朝宋时代，因此又称为“永明体”或南宗。 南宗的特点是讲求声律，注重平仄和声韵，从而形成了我国古典文学史上的又一高峰—骈俪文。
后来南朝的陈代出现了一位文学家叫沈约。他在总结前人经验的基础上提出了“四声八病”理论，使得南宗达到了巅峰状态。他提出的这一套理论和古希腊时期的毕达哥拉斯提出的“黄金分割率”以及亚里士多德的“形而上学"本质上没有什么不同，都是从量上的研究出发，探求质的变化的规律。所以说，从哲学的高度来说，书法也是一门科学。
至于与物理学科的比较那更是容易多了。比如大家耳熟能详的三国时期的大书法家钟繇就说过这样的话：“盖知书然后知学卫夫人之书，弗能成者也”，又说：“夫书，先妙后巧；及妙而后巧可进矣”。这句话的意思是说，只有在掌握了书写的基本方法之后才能去揣摩卫夫人书法的特点，进而创作出自己的风格；要追求一种极致的境界，那么就必须先把书写的基本功练好才行。从这个角度来看，书法同物理学科是一样的，需要从量的积累到达质的飞跃。 三、人的一生都是一场修行 对于这个问题，佛家有一个很形象的比喻：人生就像一列开往坟墓的列车，旅途当中会有很多车站，有的人会在某个站下车，也有的人会在另一个站点上车，我们不知道谁是谁的过客，也不知道谁会陪着我们走到最后。但是我们却可以欣赏沿途的美景，并且可以让自己变得成熟起来，这不正是人生的修炼吗？ 古人尚武，但古时的文人也都爱剑，而且都有一套自己的炼剑法则，例如李白就曾写过一首诗叫做《侠客行》
赵客缦胡缨，吴钩霜雪明， 银鞍照白马，飒沓如流星。
十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。 这首诗其实就是借侠客来表达自己渴望建功立业的心情，同时也在告诉我们，要想成功必须具备三个条件：第一是要勤奋刻苦，第二是要持之以恒，第三就是要掌握正确的方法。 我们每个人都在不断的学习、成长和生活，每天都在接受着各种各样的信息，这些信息和知识就像是一颗颗珍珠，需要我们把这些珍珠串连起来变成一件美丽的项链。在这个过程中我们会遇到很多难题，有些我们可以通过自学来解决，但有些却必须通过老师的指点才能解决。
在这里我想告诉大家一句话：只要方向是对的，哪怕走错了路也不可怕！因为只要我们肯花时间去找寻正确的道路，就一定会实现自己的梦想！ 四、中国人的灵魂伴侣 前面已经说了，中国文化的精髓就是“天人合一”——人要遵循天地的规则去生活。既然人是万物之灵，那么人的行为就应该符合天地之道，而书法则恰恰满足了这一点儿需求。
首先我们来说说为什么要提笔？这是因为人在写字的时候，手、眼、脑都处于高度集中状态，大脑皮层会不断地发出指令，让肌肉运动起来，使手部神经和肌肉群得到最好的锻炼。 其次再来看看为什么起笔要有顿挫感呢？因为书法讲究的是节奏明快、张弛有度，这样才符合大自然的韵律之美。 最后再来说说为什么汉字要写成方正的形状呢？
因为汉字是由象形文字演变过来的，在古代社会，人们往往用不同的符号来表示不同的意思，比如说“日”“月”“水”“火”等。而我们现在所写的楷书大多都是以篆书为基础发展起来的，它们都有一个共同的特征那就是笔画都比较规范整齐。