娄正纲的书法价值吗？
谈到娄正纲的书法时，很多人会觉得他很陌生。其实他是个书坛隐士，一直默默笔耕不缀。他的行草书在灵动中透着古朴，在流畅中蕴含质拙，极具个人风格。其作品多次入选全国各大字体书法展，是中国书画家协会会员、中国国艺书画院副教授。
当然，任何一个书法家都不可能是一尘不变，在追求创新的同时，也在不断打破之前的极限。从娄正纲的书法上可以看出他和传统经典的关系处理不错，在吸取前人的艺术精华的同时，也有自己的风格，然而，他在当代书法发展取向上，与传统的审美标准有一定距离，这主要体现在“体”和“形”上的变化。
娄正纲的书法“体”偏大，行字间隙小，显得比较饱满。行草书的线条在流畅中存在着一定的阻碍，滞涩之处不多，但笔意却很足。结体大小错落有致，左低右高。章法布局上也不拘一格，气息显得比较生动自然。他在进行创作时，主要依靠自己多年的经验去揣摩安排行草书的各种构成因素，并不受某种概念或模式的限制，因而他的行草书显得自然生动，有一种活力感。
诚然，书法的生命力在于个性，而个性又必然包含着对传统法则的突破和转化。创新就意味着不循规蹈矩，但也不能完全没有法度。其实，“法”和“变”是事物的两个对立面，它们相辅相成，绝不允许有一方的存在忽视另一方。创新意味着变化，变化不能脱离法规，对传统的继承恰恰是变化的根据和前提。人们常说“书画同源”，这句话不只局限于笔墨境界，更指的是书家与画家同样强调“法”。
书法艺术，要表现书家的个性，这无可非议；但是我们更应该看到，书法又是一个极为独特的特殊艺术，她既有欣赏的“审美”价值，又有“实用”的价值，将两种价值很好地统一起来，可谓难能可贵。