竹画有收藏价值吗？
竹子，在我们生活中是常见的植物，也是文人眼中高贵的植物之一，更是艺术创作者喜爱的表现对象。 竹子具有极高的文化艺术价值。在绘画中，竹子代表着高风亮节；在文学中，竹子象征着气节、虚心与自信；而在音乐中，竹子则是清丽脱俗的化身……而书法作品中，同样有“宁可食无肉，不可居无名”的“竹”字联，来表达文人隐士的生活态度。
所以，竹子是文化艺术界的“宠儿”。 但是说到收藏，很多人第一个想到的就是艺术品拍卖会上的那些名作。然而事实上，有一些作品虽然本身价值很高，但市场认知度却并不一定高，比如说当代的工艺美术品。这些作品制作技艺精湛，设计新颖，体现了当代高超的工艺水平，具有很高的观赏价值和审美情趣。
而且，这些作品往往还能融入作者对于自然、社会甚至是人生的思考和感悟。从某种意义上说，它们已经超越了“技”的层面，达到了“艺”的高度，是具有较高文化附加值的艺术品。 所以，从这些方面看，竹画也有成为“收藏品”的可能。 但问题在于，现在能够真正称得上是“艺术品”的竹画实在是太少了！现在的竹画创作大多是为了满足实用功能的需求，比如装饰墙面的需求或者是送人的需求等，这样的创作目的导致了艺术家的创作心态不够平和，势必会影响艺术创作质量。因此我们经常会看到有些“竹”画虽然用了竹子这个素材，但却缺少了艺术的韵味，看似“竹”却有“木”的气势，看上去像是竹子，但实际上却是“竹+木”，这样的作品显然是无法达到“艺术品”标准的。 当然，我这样说并非是在贬低现代的竹画作品，我只是想在理性分析的基础上，尽可能地去发掘导致其收藏价值低的原因罢了。 说到这里，可能有些朋友会觉得很奇怪，明明刚才还说过要努力挖掘让竹画具有收藏价值的方法，怎么一下子又全盘否定了呢？其实不然，我想说的是，只要我们坚持从艺术本质出发去进行创作，同时又能兼顾到实际应用的需求，这样的作品肯定是值得肯定的。反之，如果一味追求艺术性而忽略了实用性，那样的作品即便再漂亮，也没有太大的现实意义，自然也就丧失了部分收藏价值。所以说，二者其实是一个彼此补充的关系。