中国山水画有名的画家是谁？
“山水”是绘画种类之一，是以山川自然景观为主要描绘对象的中国画。 山有高、险、秀、幽之不同，水有江、河、湖、海之分，作画时根据不同的对象做不同的艺术处理。 中国古代画论中讲“画分五端，山水居一”，可见山的重要性。但“山水”并不单指山，而是以山为主体，配以水、石、树木等，构成一种诗意般的境界，称为山水画（见图1）。 要研究中国山水画必须从山和水两个方面进行探讨。
1.山 中国绘画中的“山”并不是大自然中真实的山，而是一种抽象的山。它具有两重性——既是自然的又是文化的。 就自然属性来说，它是写实和虚构的统一。例如宋代的《千里江山图》（图2），作者用勾、皴、擦、点等笔法来描绘山体，远近虚实，山形结构都很准确而真实；但山的轮廓线又是有规律的曲线，不是自然界的断峰残壁，这种规律性的曲线是中国文化中“曲”的体现，如中国建筑中的屋脊、牌坊的顶柱等都是这种“曲”的表现形式，它显示了绘画特有的艺术魅力。所以我说山具有自然属性又具有文化属性。
就文化属性来说，它更具有写意性。因为人们不可能像拍电影那样去再现大山巍峨磅礴的气势与奇伟险峻的风貌，它只能借助画家个人的学识、生活感悟等加以表现，而且画得越“像”就越失之于真，越有韵致就越接近自然。中国古代文人画中的山都是写意之笔。明代画家朱耷（号“八大山人”)的山水就是很好的例子（见图3），他的山用简洁的笔墨在纸上自由涂抹而成，远看起来似有棱角，但近看则是笔触，而且这些笔触是大胆的、随意的、夸张的。如果把他画的石头用照相机拍摄下来经过电脑加工放大后，那些笔触就会露出破绽，变得毫无韵味。
2.水 中国山水画中的“水”与其说是自然现象不如说是人文现象。在中国画中水除了波澜之外更多的是流动的云气，它在画面上的表现形式是水墨或淡墨，所以古人把画水的主要技法归结为“墨法”——浓墨、淡墨、破墨、积墨、泼墨、焦墨等等。 水还具有虚拟的特性，它可以是现实中的湖水、江水，也可以是神话传说中的东海、西天仙界的无边水光，甚至是诗人笔下流淌的泪珠儿。
总之，中国山水画中的“山”是意象的山而不是实景的山，“水”也是意象的水而不是实景的水。它们是人化的自然界。 (刘明波，1958年生，山东蓬莱人，中央美院教授、博士生导师)