吴冠中是中国的吗?
吴冠中(1919-2010),江苏宜兴人。原名儒,后改名冠中。现代著名画家、美术教育家。 1946年毕业于国立艺术学院,次年赴法国巴黎国立高等美术学院学习。1950年回国,曾担任中央工艺美术学院院长、中国美术家协会副主席等职。与齐白石、张大千并称“民国时期”三大画家。
吴冠中的作品风格独特,且具有极高的观赏性。他的绘画作品中往往没有繁杂的构图和浓墨重彩的涂刷,而是用简约的颜色和线条勾勒出自然山水的面貌,给人清新淡雅而又气势磅礴的感觉;而在他的书法作品中,虽然涉猎古今多个书体,但却毫无生搬硬套之感,每一笔都流露着自然淳朴的气息。
除了绘画和书法外,吴冠中还擅长散文创作,文笔清丽典雅,富有诗意。其代表作有《雨过浮岚》《黄山烟云》《双燕知春》等。
而最让人称赞不已的是他那副长达35米的巨作《长江万里图》。这幅画作于1972年,当时吴冠中和妻子张光共同创作了这幅描绘万里长江景象的画卷。全画气势恢宏,境界宏大,色墨交融,浑然天成,被赞为“当代山水画第一人”。
吴冠中,1919年生于江苏省宜兴县,当代著名画家、油画家、美术教育家。 吴冠中少年时代就极喜爱美术,但因画家生活清苦,父亲望子成龙,希望他攻读劳苦功高、能光宗耀祖的建筑,竭力反对他学画。高中毕业时,吴冠中面临十字路口,学建筑,背弃了自己的爱好;学绘画,将使父亲伤心。吴冠中寝食不安,夜间睡觉梦见自己被烧红的铁板烙煎,痛醒后流了一枕头冷汗。两难选择使他产生了自杀的念头。他悄悄在枕下备了安眠药,每夜都在药瓶盖上磨指甲,想把盖子磨漏使药瓶透气失效,如果三天内磨不透就自杀。谁知奇迹出现了,第三天他一气呵成把盖子磨透了,死神被他吓退了。他决定听从内心召唤,考美院学画。父亲得知后,把吴冠中痛骂了一顿。但吴冠中决心已定,铁了心要当画家。父亲无奈,只好资助吴冠中考取了当时免费的杭州国立艺专。
吴冠中在艺专接受了严格的美术训练,刻苦钻研,成绩优异。1942年,他被全校师生推选代表全校150多位学生步行10天到重庆,把一幅师生合作的大幅彩墨画献给蒋介石,以作抗战鼓励。蒋被触动,破天荒地回赠了他们一幅他亲笔写的“功昭竹帛”的条幅,还给予物质鼓励,每生奖励10元。这令同学们欢欣鼓舞,觉得抗战一定能胜利了。1946年吴冠中去法国勤工俭学。1947年,在巴黎朱利安美术学院进修一年后,即进入苏沸尔学院,在靳伯拉教授工作室学习油画。吴冠中学习非常勤奋刻苦,被老师和同学们昵称为“真正的中国人”。
吴冠中的油画构图新颖,色彩明快,内容和形式都有东方文化的底蕴。他的情丝已深深地扎进油画这座艺术大厦,他的身心已完全融入油画技法的研习和新意的寻觅。他的画,笔和色和谐而强烈地奏鸣,形式和意趣和谐而强烈地融会。他的创作欲像火山爆发,无法控制和抑止。他的油画一件一件地问世,一件一件地获得好评和称赞。
吴冠中对油画和国画的思考和探索一直没有中断。他觉得国画发展已到了头,不变革就走不通。国画如果老是“青绿、水墨”,就和过去的成就割断了联系。他说:“西方艺术经历了多年发展的漫长岁月,达到了极尽完美的境地。我们则走了一条与西方艺术完全不同的特殊道路。”他主张艺术家要全身心投入,在大艺术空间驰骋,不应限于一技一路,一画一风。只有广收博取,才能集纳众家之长,才能产生大手笔。
吴冠中提出:艺术只有真情和假情之分,没有中西之分。他在巴黎学油画时,就意识到油画要彻底中国化,国画要彻底油画化。吴冠中始终把祖国的河山当作创作的源泉,也始终把祖国人民当作表现的对象。他用画笔为大江东去、北国风光、江南水乡、都市、边城写真。1976年8月,他沿着长江流域行旅写生,构思了《长江万里图》这幅气势磅礴、景象博大、横卷长达12米的巨画。他在长江沿岸游走,为一处处壮锦和风情所激动、所倾倒。画面上,山川、飞瀑、屋宇、行舟、小桥、人家、芦塘、草木、舟子、纤人……组成了一幅幅景象,如万马奔腾、群鸟飞翔。在浩荡和博大的景象中显示出亲切和生动,在严谨与粗犷中显示出率真与空灵。这是吴冠中的代表作,也是他以长江为主题的系列画中的集大成者。
60年代到70年代是吴冠中的艺术受到压制的时日,他在逆境中奋斗。1978年,吴冠中的作品在全国美术作品展中首次问世。在现代中国画展览中,展出了吴冠中的两幅意超象外、笔简意远的国画《春雪》、《春》,吴冠中用浓淡不一、长短不同的粗笔道道,构成春意盎然的