书法何奇耶徒？
这题我会，我曾经在知乎写过一篇分析这个问题的文章（当然和题主问的问题还是有不同） 简言之就是“书者法度” “文者气象” 古代文人墨客对书法的理解都是站在作者立场上谈感受，而现代学者研究书法则是从书法本身出发去讨论。 首先，中国古人认为文人的书法是表达情感的，所以评价书法家主要看其书风的个性特点、风格特征是否鲜明，因此有“书如其人”的说法； 其次，由于中国古代的官方文字是汉字的楷体——今文字体系中的篆隶书，书写它的人不需要什么功底，甚至不识字也能写好。所以古代文人雅士对书法艺术的理解与普通人相比就有很大区别了，他们更看重书法的艺术性以及作者的学识修养等内在的东西，而不是单纯的把书法当作文娱消遣的工具或者用来炫耀身份的装饰品。那么这就引出了两个概念——“法度”“气象”——前者指书法技法的高低优劣，后者则指书法作品中流露出来的情感韵味、思想气质乃至精神境界之高下。
书法作为一种艺术形式，除了具有一般艺术作品所共有的审美功能外，还具有独特的实用性价值和文化传承作用。在现代社会中，书法已被纳入到全民教育的范畴之中并扮演着重要的角色[1]. 根据《中国书法史·魏晋隋唐卷》记载可知，自西汉时期开始直到东汉中后期，由于社会风气的败坏导致人们不再重视道德教化的作用从而出现了“经学式微”的状况;
为了挽救这一颓势，许多儒家学者都开始重新关注到儒家经典的学习与应用上来以期能够重新树立起人们的信义观念和社会风尚;而在这些儒家的努力之下终于使得社会风气为之一新并且也由此催生了大批优秀文人墨客涌现出来并对后来中国文化的演变进程产生了不可估量的影响[2]．在中国历史上儒家思想对于书法艺术的产生与发展都起到了非常重要的促进作用，尤其是在魏晋南北朝时期更是如此：在这一时代里儒家思想和书法艺术之间的联系更为密切紧密并且发展地也更加成熟完善起来(如上图) ; 而这种现象之所以会出现在这个时代里则主要是因为当时社会的动荡不安给人们所带来的巨大心理创伤所致———在这种情形下人们急需一种文化形式来填补自己空虚寂寞的心灵世界以此来获得心灵上的慰藉和精神上的满足：于是在这种历史大背景的影响下中国书法便开始走上了自身发展道路之途！ 最后再回到本题题目当中来：既然如此那又何必去强求呢？！