什么是书法的笔法？
笔法，是中国书画艺术特有的语言体系之一。 《书论》“笔法”篇在阐述用笔方法时，主要涉及到用笔中点画形态的基本要素、中锋与侧锋以及提按与疾徐等三个方面的内容；还涉及到了用笔中的结构关系和用墨问题。 （1）基本要素 “点画是字的构成单位，要使点画的形态生动，用笔是关键所在。所以《书论》特别提出笔法的五个基本要素： 一是藏：点画起收处要藏，也就是要含蓄，不能外露;二是内：点画中行要内收;三是圆：点画要圆满无缺;四是劲：点画要坚韧有力；五是健：点画要雄壮坚实。这五个要素概括了笔画的基本形态特征和要求。 在中国书画的创作过程中，每个汉字都有其不同的结体造型，这就为创作者提供了多样的艺术表现空间。但不管怎样的变化，只要符合书写规律，那么就能把所要表达的感情、思想完美地表现出来。因此，对不同字体的形体结构和点画形态进行合理的加工改造就显得尤为重要。
(2)中锋与侧锋 中锋是笔管居中间而用笔毫的尖端入纸的运动方向，即指写字时每一点画都是笔毫中间部分铺展开的。这种用笔方法，可以使点画丰满而有力度，而且能使笔画粗细一致。但是，中锋也有它的局限性：它在运笔过程中容易使笔毛松散；同时由于缺乏笔毫尖端的丰富变化，也容易使线条单调乏味。所以，我们在使用中锋的时候就要适当地加以变通。比如，在书写篆隶时，常会由于笔画的粗细不均匀而出现“凹痕”或“挑刺”的现象来弥补中锋之弊。而楷书则很少出现这样的问题。这是因为楷书的笔画相对纤细，且笔画之间的间隔较大，故无须借助中锋来使笔画丰润饱满，而是通过提按顿挫来实现笔意上的虚实对比及节奏上的变化。 在书写行书和草书时，因为笔画相对较粗，笔毫不易散开，所以必须加强中锋用笔的力度才能更好地表现出线条的节奏美。但在实际创作中，有时也需要根据具体的情况灵活处理：当需要加重某一笔划时，可以采取换侧锋书写的方法来解决这一问题——即在原来的位置上用侧锋轻描淡写地点上一两笔，这样不仅可以节省时间，同时也能起到加重效果的作用！
（3）提按与疾徐 中国书画艺术的笔法是多种多样的。其中，以提、按为主的笔法是运用最为普遍的一种。它既能充分体现笔毫性能的特征，又能体现出用笔的变化之美。 而以疾徐为辅的笔法，则在点画形态上增加了动感，从而使作品更加具有神采。它还具有一定的象征意义。 总之，在书法创作实践中如何合理地运用这两类笔法，不仅直接影响到书法作品的风格特点，而且还关系到创作者是否真正领会到笔法技巧所包含的意义和价值。只有将二者有机地结合起来，才能真正达到“意在笔先，书后写意”的效果！ 当然，这只是从书论的角度简要探讨了一下古代文人是如何认识并应用各种笔法来体现自己的审美追求及其内在修养；至于具体的实践操作，还得靠每位学习者自己去摸索和实践，以期达到最终的目标吧！