何学森书法展？
我对于这次展览的评论是“学术”二字，但此处的“学术”并不是通常意义上的“学院派”、书坛主流的意思（当然在当今的书坛这两者已经渐渐混在一起）而是指它本身的学理性。 我看了这次的展览和所有的文字资料，发现无论是作者本人还是主办单位的立意都是基于一个“传统与现代”的问题来进行的——这也正是中国当代艺术的通病所在，而何教授作为一个在西方接受了20年学术训练的人对此有着清醒的认识。
首先，他并没有完全按照我们传统的观念来看待这个问题（这一点从他对《论书帖》的解读里可以看出来），也没有像一般的西方学者那样把中国传统艺术等同于中国的古代艺术或古典主义；他关注的是这些作品与艺术家本身的关系——“作为当代人如何继承我们的文化”是他的答案的关键词之一。 其次，他以自己对中国传统书法的了解为基础创作了本次展览的所有作品，尽管它们看起来与以往的书法不同而且有相当的实验性但却又完全符合我们的审美期待（比如第二篇报道里的那幅对联就让我印象深刻，我觉得它绝对达到了“法度森严”这个标准），而这显然是一种基于理性的选择而不是所谓的“灵感”或“直觉”。 最后也是最重要的，他把这次展览当做一次实验，用他自己的话说就是“既不是纯传统也不是超现代”，而他所选择的正是介于二者之间的一种方式，这种方式既有别于西方的现代艺术又有别于我们传统的书法，这正是我所认为的它的最大意义之所在。
最后我想谈一谈我对“传统”的看法，我认为“传统”并非是某个特定时间段内某一具体事物的集合体，而是人类社会长期历史发展的产物并不断通过新的东西发展着自身。从这个角度看我国的传统艺术并不只是我国古代的遗产更应当包括我们这近百年来的所有成果。因此当我们谈论“传统”时我们就有了两个选择：一是完全继承原有的传统并将其视为自身的前提条件；二是将原有的传统融入自身的理念中使其成为我们表达思想的手段而非限制我们的框架。 而何教授无疑选择了后者。