中国画竹子谁画的好？
竹，是我们生活中常见的植物。古人说：“竹身有节，高风亮节” “宁可食无肉，不可居无竹。” 竹不仅是清雅、淡泊的化身，更是文人行世的灵魂寄托。所以，竹子一直是文人画的重要题材之一。那么，中国画中，竹子究竟该怎么画呢？有哪些经典的竹子画法是可以借鉴的呢？ 今天，我们就来聊聊这个话题—— 中国画的竹子画法，大致可归纳为写意和工笔两种。
所谓写意笔法中的竹子，是指不拘泥于物体外形，重点突出笔墨情趣，让景物“鲜活”起来的画法。而工笔画的竹子，则是追求物象的细微之处，力求形似。
1. 写意法画竹子 写意法的竹子，是文人画最为看重的。因为，它更强调作者主观情思的表达。 所以，在画竹之前，必先立意。所谓“意在笔先”“立形尽意”便是这个意思。只有事先确定了创作的主题，才有可能一步步完成完整的作品。 用毛笔蘸上墨色，在纸上画出竹叶的线条。要注意的是，叶子的长短、粗细都要有一定的变化。不然，整个画面就会缺少生气。 叶子画出后，就可以添枝加叶，构成完整的竹林了。同时，也可以添加几笔树干，使得画面更加充满层次感。
2. 工笔画竹子 工笔画的竹子，相对写意法而言，较为费时费力。但是，其线条细致、构图疏密有致、色彩柔和淡雅，具有很强烈的审美趣味。所以，一直以来颇受喜爱。 工笔画的竹，在绘制的时候，要格外注意细节的处理。特别是叶子上的脉络，一定要渲染得自然得体。否则，整幅画面都会变得死气沉沉。 在制作的时候，可以先行打稿，确定好构图。然后再细细勾勒，慢慢着色。
总之，不论采用何种绘画技法，最重要的是保持画面的“韵”，避免僵、死。只有这样，一幅好的画作才可以诞生。