海上周什么名书法？
海上画派是清代后期中国国画四大流派之一，主要兴起于上海地区。“海”是指上海，而“上”取“天下”之意，以区别于另一个“四王”派别的“岭南画派”。 它的形成和发展与当时的时代背景息息相关。清王朝由盛转衰后，内忧外患、国力衰弱，加上西方殖民主义的入侵和封建专制的压迫，社会矛盾激化，一大批文人志士对国运的兴衰感到忧心忡忡。他们借书画来抒发自己的感慨，以此来警醒世人。因此，海上画派的画家们大多主张绘画要表现现实生活、反映时代精神。由于这种创作思想的出现，就必然带来绘画题材的改变以及风格的变化——由“摹古”转向“师造化”，即从临摹古法转变为师法自然；画风也由追求仿古转而注重创新，于是形成了“不拘成法”“独抒性灵”“标新立异”的风格，具有强烈的个人面貌。
在创作题材方面，这些画家们不再局限于古人笔下的山水、人物、花鸟等常见的题材，而是将目光投向了当时上海社会生活的各个角落中，如市井生活、渔民耕夫、车水马龙等等，这些都为他们的画作提供了丰富的创作素材。 在表现形式上，这些画家们也打破了当时画坛陈陈相因的格局。他们把西画的透视、解剖原理运用到中国画中来，使中国画的表现形式更加丰富多元。他们还注重绘画工具的创新和应用，例如使用了西洋画笔和油画颜料来进行绘画。正是由于他们的勇于尝试和创新，使得“海上画派”能够脱颖而出并成为当时最有影响的画派之一。
海上画派的画风大致可以分为两个类型：一类是以任伯年为代表的“改良派”；另一类则是以吴昌硕为首的“金石派”。 “改良派”继承了“四王”一脉的传统技法，同时又融入了西画中写实的表现手法，使作品呈现出一种清新明丽的格调。他们笔下的花鸟人物都显得神采奕奕，栩栩如生。比如任伯年的《钟馗嫁妹图》《五马图》就是其中的代表之作。 而“金石派”则更强调用笔的力度，用墨的变化以及对石质的刻画。吴昌硕所画的梅花枝干苍劲有力，犹如铁杆一般，给人一种刚直不阿的感觉;他的荷花虽没有任伯年那般工细，但却给人一种疏朗俊秀的美感....总之他们各自的作品都有着鲜明的艺术特色，令人印象深刻。
可以说，海上画派是明清以来中国画发展的一个重要阶段，它对后世的影响也很大。尤其是“改良派”的风格更是影响到近代许多画家的创作方式及其作品风格。由此可见它在绘画史上的地位之高！