外国有书法么？
西方现代艺术史里，有一个名词叫“抽象主义”（Abstract Art)；这个词汇一般用来特指上个世纪初产生于欧美的一批艺术家对传统写实绘画的反叛运动。这些艺术家抛弃了描绘真实形象的愿望和意图，试图通过一些几何形或者抽象的形状来表现一种更内在的精神感受。他们相信这种纯粹的形状可以唤起人们更多的心理联想，甚至能够使人们在看到作品的一瞬间感受到某种神秘感和宗教感。 由于这场运动中产生的诸多流派和形式都具有很大的抽象性，所以很难用一个统一的名词定义它。于是有的学者将1910年-1925年间在欧美出现的、着重发展平面性的艺术作品称为“抽象派”或是“抽象主义”。这一时期的重要代表人物比如荷兰画家蒙德里安（Piet Mondrian）以及美国画家克利弗·贝恩斯（Cleveland Bellows）等人都创造了风格独特的抽象美术作品。
从1926年至今，大多数的抽象艺术家不再使用“抽象主义”这个词，因为人们已经意识到，抽象艺术是一个更加宽泛的概念——任何不依赖具体的物体或场景而直接表现出作者主观思想的创作都可归为抽象艺术的范畴内。但值得一提的是，虽然今天已很少有人再用"abstract art" 这个词来描述抽象艺术，可抽象艺术在今天仍然是一种影响力极大的艺术表现形式。 在上世纪初的欧洲和美国，当一批年轻人开始用他们的双手创造既非写实也非传统的图像时，许多保守的老一辈艺术家对他们的行为极为不屑一顾，并讥讽他们是疯子和异类，同时也有少部分人支持他们的想法，如马蒂斯（Henri Matisse）就是其中一位。他曾在一封信中说到了自己对于抽象画的看法："When I am in my studio， I like to feel that all the windows are open; and through them streams of light fall from sky or earth on the things inside. But what strikes me first is not so much a form as life coming into being， with its origin unknown， taking shape for itself and for others… It isn't what you see but rather what you don't see which makes the difference between abstraction and reality： those immaterial dimensions whose nature cannot be described．They have nothing to do with painting technique： it merely creates the conditions under which these intangible qualities can manifest themselves by their own means， without interference from us artists！ " 对于当时的很多艺术家来说，抽象画最大的吸引力在于它能够超越时间和文化的限制，使人们能够感受到一个更为纯粹的世界。但同时这也使得当时的一些批评家怀疑抽象主义的实用性，他们认为抽象的艺术品根本无法表达作者的思想，也不能起到装饰的作用，因此是毫无意义的。
今天的我们已经很少会再听到这样的质疑之声，并且大多数人都会承认，抽象艺术已经成为了影响深远的一种世界文化现象。