吴昌硕是什么书法？
首先，我们来讲讲“吴昌硕”这个人的背景 吴昌硕（1844—1927），原名匡时，字俊卿，号缶庐、苦铁等，浙江安吉人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，与任伯年、蒲华、虚谷合称为“清末海派四大家”[1]。他又与赵之谦并称“南吴北赵”；与齐白石、黄宾虹、邓散木被称为“画坛四杰”;又与赵之谦、张大千、齐白石并称为“20世纪中国画艺术大师”。
吴昌硕的艺术成就，主要集中于绘画和书法两个方面。其中在书法领域，他擅长各体，尤其是章草，其作品《临汉八旗》被公认为后世学习汉碑的范本之一。同时，他也兼善其他书体，诸如楷法取法锺繇，隶宗张迁、衡方诸碑；行草得晋唐风气，笔力峻峭；篆隶取法石鼓文、秦权量诏版等。
由于对多种书体都有所涉猎，因此他能够融会贯通，自出机杼。他的章草书风，融篆隶墨意，用笔沉着、爽利，结体茂密，布局开张舒展；既保留了章草的古趣，又有别于以往章草之作；同时兼具了书法审美上的平正与险绝之美。这些特点都表现在了他著名的《临汉八境册》之中，下面我们就来看看这本册页中的几件作品吧！
这是第一开，此作上部的章法变化十分灵动自然，并且线条也颇具韵味，虽然起笔处略带篆书笔意，但收笔处的悬针点却给人以行书的感觉。而下部则整体呈现出一种纵势，字形大小错落有致，使得全篇看上去活泼而不失法度。
第二开的章法与上一开大致相同，只是此作的结字更加宽博，并且上部还出现了竖钩笔画结构。这种写法，使本幅画面呈现出一种疏朗秀逸的姿态。 在第三开中，作者进一步拓展了作品的布局，使之更具有开放性和视觉冲击力。作者还在作品中加入了较多的长横画，以此来丰富整个画面的节奏感。而整幅作品最精彩的部分当属下部那一列大字了——不仅笔法精妙，而且字形生动飘逸。
第四开则是以一个比较规整的布局来展现作者的创作意图。在笔法方面，作者以圆转为主，间以方折变化，从而使字体显得更为灵动。而在结字方面，作者则以疏朗见长，将字写得大而开阔。这样的处理，使得整幅作品气韵贯通、意境悠远。
第五开是一幅小行书作品，作者用较为简洁的线条写出了苍劲有力的字形，并且还巧妙地融入了篆书笔意来增添美感。作者还在作品中加入了少许的篆书笔画来增强整体的视觉冲击力。 这幅作品是吴昌硕晚年所书，可以看作是他的精品佳作。在章法方面，作者并没有采用常规的布局形式，而是以纵势和横势交错使用的方式来营造一种跌宕起伏之感。作者还加入了一些草书元素来增强整幅作品的动感。